Faye Toogood une designer visionnaire
Faye Toogood, une designer visionnaire entre art et émotion
Faye Toogood est aujourd’hui l’une des figures majeures du design contemporain. Artiste complète, elle défie les frontières entre mobilier, mode, sculpture et décoration intérieure. À travers ses œuvres sensibles, elle offre une vision du design libre, intuitive et profondément humaine.
Née en 1977 dans la campagne anglaise, Faye Toogood grandit dans un environnement sans télévision, bercée par la nature, les oiseaux et les fleurs. Une enfance singulière, qui imprègne encore aujourd’hui sa démarche créative : formes organiques, textures brutes, palette de couleurs inspirée du vivant.
Après des études d’histoire de l’art à l’Université de Bristol, elle rejoint The World of Interiors en tant que styliste puis rédactrice. Cette expérience de huit ans forge son œil esthétique, son goût pour les mélanges de styles et son habileté à composer avec peu. En 2008, elle fonde son propre studio à Londres : Studio Toogood.
Dès ses débuts, elle refuse les cases. Entourée de créateurs aux profils variés – architectes, ébénistes, sculpteurs, illustrateurs – elle se définit comme une “outsider”. Sans formation en design, elle revendique une approche spontanée, libérée des conventions. Le mot Assemblage, qu’elle utilise pour nommer ses premières collections, résume son processus : marier les matériaux, les références et les savoir-faire sans hiérarchie.
Son fauteuil Roly-Poly, tout en rondeurs et en simplicité, marque un tournant dans sa carrière. À la fois sculptural et réconfortant, il devient une icône du design, exposé dans les plus grands musées. « J’étais devenue mère, je voulais créer un objet doux, protecteur », confie-t-elle. Ce mélange de vulnérabilité et de force traverse toute son œuvre.
Faye Toogood puise aussi son inspiration dans des artistes comme Barbara Hepworth ou les traditions artisanales. Elle accorde une importance capitale à l’honnêteté des matériaux et à l’émotion qu’ils véhiculent. Chaque création doit, selon elle, raconter une histoire et provoquer une résonance intime.
En 2024, elle est consacrée Designer de l’année par Maison&Objet. Elle y présente WOMANIFESTO!, une installation immersive et manifeste féministe, à l’image de sa pensée : libre, engagée et profondément poétique.
Texte : Maxime Kouyoumdjian
Photos : © Andrea Ferrari
